Месть в готическом стиле: обзор комикса «Ворон»

The Crow

Жанр: готический триллер
Сценарист и художник: Джеймс О’Барр
Выход оригинала: 1989–1992
Издательство: «Азбука», 2020

Борьба с крушением собственного духа — одна из самых тяжёлых. Душевные травмы незаметны внешне, но не менее пагубны, чем телесные. Каждый борется с ними самостоятельно, и, возможно, один из лучших способов сохранить себя — направить разрушительную энергию на созидание.

«Ворон» — дитя такой энергии. Его создателю, Джеймсу О’Барру, выпала нелёгкая доля. Сирота О’Барр готовился стать морпехом и устроить свою жизнь, но неожиданный удар изменил весь его дальнейший путь: пьяный водитель насмерть сбил его девушку. Поглощенный мрачными думами Джеймс проходил военную службу в Европе, где не нашёл утешения, зато познакомился с немецкими ночными клубами, французской тлетворной поэзией Бодлера и Рембо и новой британской меланхолией производства Joy Division и Bauhaus. Впечатления от заграницы О’Барр замешал в чан собственной скорби, и так получились чернила для «Ворона» — двухцветной истории о возмездии с того света.

Творчество стало для О’Барра терапией, как месть стала наркотиком для его несмертного альтер эго Эрика. Сюжеты о расплате трудно сделать оригинальными, и автор «Ворона» не пытался переизобрести жанр — не стоит ждать головокружительных твистов и широких жестов в стиле графа Монте-Кристо. У Эрика и Шелли не было ни одного шанса против своих убийц, а теперь шансов не будет у преступников. Осознание, что герой неуязвим, отбирает немного напряжения у конфликта, — но такого хода требует вселенная комикса.

Достоинство «Ворона» не в сюжете, а в уникальном стиле и настроении. Рассказ Эрика нелинеен, повествование о его мести перемежается скачками в прошлое. Идеализированные моменты близости, за которые он старается уцепиться, оказываются измараны событиями роковой ночи; посреди страницы появляются цитаты мёртвых поэтов и рокеров. Этот комикс было нелегко писать, и его точно не легко читать.

При этом читать его сегодня всё ещё интересно. Спустя тридцать лет после создания «Ворон» сохраняет весь свой надрыв. Несправедливость, несчастье и обида не обходят стороной никого, и справиться с ними помогает в том числе знакомство с чужим творчеством, созданным, чтобы пережить трудные времена. Русскоязычное издание, с комментариями и переводом многочисленных жаргонизмов, помогает читателю понять контекст и сблизиться с героями.

Особый мистический флёр делает «Ворона» уникальным произведением в комикс-истории. Этот прорывной независимый графический роман запустил живучую мультимедийную франшизу, — а Гибель Брендона Ли, исполнителя роли Эрика в первом фильме, сделала и первоисточник, и фильм ещё более культовыми. 

Качественное российское издание работы всей жизни Джеймса О’Барра — большое дело. Конечно, это артефакт своей эпохи, и наибольшую связь с произведением вы ощутите, если ярко помните эту эпоху или как минимум любите фильм 1994 года. Но даже если нет, история гарантирует эмоциональный отклик. А если вы и сами во власти тяжёлых мыслей, то чтение «Ворона» может вдохновить вас — творить или просто жить дальше.

Питер Мёрфи из группы Bauhaus стал прообразом для главных героев сразу двух культовых комиксов 1980-х: «Ворона» и «Песочного человека» Нила Геймана 

Читайте также

«Ворон» с Брендоном Ли: мрачная история готического боевика

 Кирилл Размыслович |  13.05.2019 |  21435

Этот фильм называли проклятым — лишь бы не признавать, что на съёмках творился бардак. Вспоминаем историю культового готического боевика, вырезанных персонажей (кто-нибудь слышал про Ковбоя-черепа?), и как картину доснимали без главного героя.